Инновационные технологии Autodesk помогают лауреатам премии «Оскар» создавать поистине волшебные вещи

Самые нашумевшие картины года отдают должное специалистам по компьютерной графике, работающим в программных продуктах Autodesk

В получившем мировое призвание фильме «Начало», ставшем лауреатом премии «Оскар» 2011 в номинации «Лучшие визуальные эффекты», применялись программные решения компании Autodesk, которые уже на протяжении многих лет активно используются в киноиндустрии для создания виртуальной реальности.

«Мы в восторге не только от победы такого незаурядного киношедевра, как «Начало», но и непосредственно от компании Double Negative, давнего клиента Autodesk, – говорит Mарк Пети, старший вице-президент Autodesk по разработке решений для графики и анимации. – Благодаря работе, проделанной командой Double Negative, зрители переносятся в ирреальное пространство сновидений главных героев, где плавно сочетаются цифровые элементы, спецэффекты и кадры с натуральным движением».

Лучшие визуальные эффекты

«Начало» – лауреат
В фильме «Начало» компания Double Negative, получившая премию Британской академии кино и телевизионных искусств за визуальные эффекты, сумела создать незабываемый пейзаж, где сны и реальность причудливо переплетаются в единой истории о спасении самосознания главного героя. Специалистами компании был использован широкий арсенал программных средств, для того чтобы преобразить целый парижский квартал, возвести футуристические здания и обрушить в бушующее море полуразрушенные небоскребы.

«Алиса в стране чудес» – номинант
Фильм «Алиса в стране чудес» – это современная интерпретация классической сказки Льюиса Кэрролла, где компьютерные персонажи взаимодействуют с живыми актерами, многие из которых растянуты, сплющены или каким-либо другим образом искажены с помощью цифровых инструментов, гротескно отличаясь от своих реальных прототипов. Компания Sony Pictures Imageworks (SPI) использовала в этом проекте программные продукты Autodesk Maya, Autodesk Mudbox и Autodesk Flame.

«Мы очень гордимся проделанной работой и воздаем должное грандиозному таланту, вложенному в нее. Кен Ральстон и непосредственно команда Imageworks использовали для воплощения творческих идей Тима Бертона все мыслимые и немыслимые технологии. Основой сложного процесса композитинга послужили программные решения Autodesk Maya. Для нас это большая честь стать компанией года в своей отрасли», – говорит Роб Бредоу (Rob Bredow), технический директор SPI. Компания Third Floor также использовала Maya и Autodesk MotionBuilder для 263-кадровой предварительной визуализации фильма.

«Железный человек 2» – номинант
Студия ILM при помощи Maya и Flame создала 527 визуальных эффектов для фильма «Железный человек 2», среди которых невероятные костюмы главного героя и потрясающая последовательность его механизированных движений. «Возможности Maya сыграли неоценимую роль в создании анимации для “Железного человека 2”. Новички в нашей команде смогли практически сразу, без специального обучения, включиться в работу, а благодаря открытости программы нам удалось создать и настроить новые инструменты, позволившие вдохнуть жизнь в Железного человека и его военную машину», – говорит Марк Чу, режиссер анимации студии ILM. Инструменты создания виртуальной реальности Autodesk были также положены компанией Third Floor в основу работы над предварительной визуализацией (700 уникальных кадров).

«Гарри Поттер и Дары смерти: часть 1» – номинант
В продолжении знаменитого на весь мир сиквела о колдовстве, дружбе и смертельной опасности, краски продолжают сгущаться. Студии MPC (180 кадров), Framestore (100 кадров), Baseblack (250 кадров), Cinesite (100 кадров), Double Negative (190 кадров) и Rising Sun Pictures создали сонм мистических персонажей, населяющих мир Гарри – пожирателей смерти, дементоров; а также ошеломляющие превращения героев и их цифровых дублеров, напряженные схватки и сложнейшие спецэффекты пламени. Руководитель группы компьютерной графики компании Framestore Энди Кайнд (Andy Kind) рассказывает: «Maya стала нашим основным инструментом моделирования, разработки, анимации и создания спецэффектов. Комплекс функциональных возможностей программного продукта позволил нам создать таких персонажей, как Добби и Кикимер». Исполнительный продюсер компании Baseblack Стивен Элсон в свою очередь добавляет: «В восьмидесяти наших кадрах использованы средства 3D-моделирования, а программа Autodesk Maya стала основой всех аспектов рабочего процесса».

«Потустороннее» – номинант
Фильм «Потустороннее» начинается с невероятно реалистичного воспроизведения картины опустошающего цунами, полностью разрушившего прибрежную полосу в Таиланде в 2004 году. Для создания фотореалистичной череды валов компания Scanline VFX в своей работе использовала Autodesk 3ds Max. В этом продукте выполнялись моделирование, анимация и разработка оснастки, создавались своеобразные эффекты развевающейся ткани и волос. Движение воды и огня формировалось с помощью собственной системы моделирования поведения жидкостей Flowline, которая тесно интегрирована с механизмами рендеринга в 3ds Max и V-Ray, а для построения движения толпы специалисты Scanline обратились к MotionBuilder. Стефан Троянский, режиссер визуальных эффектов компании Scanline: «Реализм – визитная карточка фильма Клинта Иствуда, и главной задачей при создании фильма “Потустороннее” было формирование убедительных визуальных эффектов, правдоподобных и при этом полностью управляемых. Работа над фильмом потребовала от нас совершенствования инструментов нашего собственного программного продукта Flowline, в частности в отношении способов контроля поведения жидкостей и оптимизации рендеринга». Решения Autodesk также оказали значительную помощь при создании фильмов, получивших премию «Оскар» и номинированных на нее в следующих категориях:

Лучший анимационный короткометражный фильм

«Потеря» – лауреат
Режиссеры студии Passion Pictures Australia Эндрю Руэманн и Шон Тан использовали комплекс программных продуктов для создания виртуальной реальности, чтобы рассказать историю о мальчике и найденном им на пляже существе. Autodesk Softimage использовался для моделирования, разработки оснастки, анимации, освещения, рендеринга и движения частиц, Autodesk Smoke – для онлайн-мастеринга и подгонки, а Autodesk Lustre – для цветокоррекции.

«Груффало» – номинант
Режиссеры киностудии Magic Light Pictures Якоб Шу и Макс Ланг экранизировали одноименную книгу-картинку, используя сочетание Autodesk Maya для анимации, Autodesk Combustion для композитинга и Mudbox для создания текстур и цифровой скульптуры в 450 кадрах.

Лучшая операторская работа

«Черный лебедь» – номинант
Тим Стипан в студии Technicolor New York при создании этого фильма использовал технологию Lustre для цветокоррекции, а специалисты студии LOOK Effects с помощью Maya создали 210 кадров с визуальными эффектами, включая ошеломляющее преображение актрисы Натали Портман в черного лебедя.

«Железная хватка» – номинант
Специалисты студии EFILM использовали собственное приложение Eworks на основе Lustre для выполнения цветокоррекции с использованием благородных приглушенных тонов в ремейке классического вестерна братьев Коэнов.